ART'S CONCERN

To share metaverse soultions that were used as didactics during the pandemic, and still used as an enhacer of the teaching methodologies in the whole human and exact sciences fields according to the request of some researchers, we extend the deadline of submission to the 12th of November 2022, yet sent contributions could be updated using the attached template contributions are welcomed in arabic/french /english, pages' number requested (min 10 max 30, abstract and references included) contributions should be sent to the scientific committee's president Dr Ali Chamseddine dr.ali.chamseddine@democraticac.de template attached to this update

DOI: 10.13140/RG.2.2.23740.51842 LicenseCC BY-NC-ND 4.0 بناء على طلب العديد من الباحثين تم التمديد الى غاية الخامس والعشرين من الشهر الجاري (ماي 2022) لارسال المداخلات لمؤتمر الإيقاع في الفنون السمعية والبصرية ***اللغات المسموحة للتحرير: عربية -فرنسية-انجليزية ***عدد الصفحات الادنى 10- الاقصى 25 (بما فيها قائمة المراجع بنظام ابا الآلي APA) ***استخدام قوالب المقال الممكن تحميلها من صفحة النداء على موقع المركز الديمقراطي العربي برلين-ألمانيا ارسال المداخلات على العنوان التالي: dr.faten-ridene@democraticac.de At the request of many researchers, the deadline was extended until the twenty-fifth of this month (May 2022) to send their communications for the international Conference : Rhythm in Audio and visual Arts *** allowed languages: Arabic-French-English ***Minimum number of pages 10- Maximum 25 (including the list of references in the APA automated system) ***Using article templates that can be downloaded from the call page on the website of the Arab Democratic Center Berlin-Germany Contributions should be sent to the following address: dr.faten-ridene@democraticac.de Suite à la demande de plusieurs chercheurs, la date limite a été prolongée jusqu'au vingt-cinq de ce mois (mai 2022) pour envoyer les interventions pour le congrès international: Le rythme dans les arts acoustiques et visuels *** Langues autorisées pour la rédaction : Arabe-Français-Anglais ***Nombre minimum de pages 10- Maximum 25 (y compris la liste des références dans le système automatisé APA) *** les contributeurs sont priés d'utiliser les modèles d'articles téléchargeables à partir de la page d'appel sur le site officiel du Centre démocratique arabe Berlin-Allemagne Les contributions devraient être envoyées à l'adresse suivante : dr.faten-ridene@democraticac.de روابط النداء-call links https://democraticac.de/?p=81668 https://www.democraticac.de/?p=81124 https://calenda.org/987953

Study the effect of COVID 19 on film production/distribution/festivals/need as mean of creativity during confinement

the attitudes of people in your country

Arab Research Union Welcome to all the distinguished professors, doctors and researchers in this project, which aims to exchange experiences.

English has become the only international language because it is the language of science, AI, computers, and all other branches of knowledge, in addition to being the language of international trade and banking, and diplomacy. The project aims at exploring the impact of English on the competitive linguistic environments, as well as on all other languages.

1. Investigate the educational and social effects of technology and online learning advancement on global and local communities 2. Disseminate research/ conferences work and papers regarding technology and e-learning impacts on education/psychology disciplines 3. Form teams of researchers in the field of technological effects in education and psychology fields 4. Highlight the best practices followed by educationalists to deal with the effects of the technology and ubiquitous learning 5. Propose practical solutions on how to deal with technology impacts in the educational, psychological and social curricular design/development 6. Understand the educational, psychological, and social impacts of the emerging technologies in terms of mobile and blended learning

La Musique au Cinéma: des Représentations Ethnopsychologiques DOI: 10.13140/RG.2.2.19707.87845/1 « La valeur sensorielle, informative, sémantique, narrative, structurelle ou expressive qu'un son entendu dans une scène nous amène à projeter sur l'image, jusqu'à créer l'impression que nous voyons dans celle-ci ce que en réalité nous y “audio-voyons”. Cet effet, utilisé très couramment, est la plupart du temps inconscient pour ceux qui le subissent. Pour en prendre conscience et en retrouver le mécanisme, il nous faut décomposer le mixage audio-visuel, en observant séparément le son et l'image d'une même séquence. Ce n'est qu'alors qu'on s'aperçoit que par des effets divers, le son ne cesse d'influencer ce que l'on voit » (Chion, 2006, p. 221) . Argumentaire : Né muet, tout film conduisit son réalisateur à y joindre une musique, afin de le tamponner d’une affection, qui fait appel à l’audience pour révéler l’induction qu’elle peut sentir, à travers des sourires, des larmes, des applaudissements ou des grimaces. Et avec le temps, tout a évolué : toute une bande sonore peut accompagner un film, pouvant être distinguée, que ce soit à travers une voix-in où une chanson manifeste le sentiment d’un personnage et transmet son émotion au public, une voix-off qui se différencie par une chanson interprétée, non pas par les acteurs, mais accompagnant leur méditation, une ’musique-in’ que joue -ou semble jouer- un comédien, en liaison avec la distinction du personnage (amateur ou professionnel de musique), une ‘musique-off’ qui accompagne une scène pour la placer dans un cadre sensationnel spécifique, un bruitage qui imite des voix naturelles par d’autres créées en intime liaison avec le scénario, un silence absolu qui invite l’auditeur à une concentration plus profonde avec la scène, pouvant même toucher son cogito… Toutes ces variations de fragmentations sonores, ne représentent autre que des pièces qui complètent un puzzle, des maillons dont la liaison aboutit à une chaine aussi solide, une œuvre d’art qu’on appelle un film de fiction. La musique, dans le cinéma, joue un rôle primordial : elle argüe la psychologie des personnages, leurs distinctions ethniques, voire celles du scénariste, acteur, musicien, monteur ou réalisateur du film. Le premier ordonne que le personnage soit visionné dans un état psychique et identitaire bien défini, le second utilise ses grimaces et mouvements comme une pâte à modeler, pour représenter le personnage, d’une manière la plus proche possible de l’état décrit au scénario. Cette perfection n’est atteinte que par les répétitions d’une même scène, n fois, pour que le monteur en choisisse la meilleure. Mais même la meilleure répétition d’une même scène, bien chronologiquement montée par rapport à la totalité du film, figure insuffisante pour convaincre le public : une bande musicale doit alors s’ajouter, afin de permettre aux spectateurs de se sentir plongés dans l’histoire, prenant la place des acteurs, souffrant leur problème, vivant leur joie, disséquant leurs différentes situations, états psychiques et ethniques, au point de dire : je me vois dans ce rôle, cet état me concerne, j’ai vécu ce problème, ou simplement : le réalisateur a raison ! De tels messages ne puissent jamais paraître chez le public si la bande sonore fût soustraite du film. Axes de recherche : Notre livre collectif baptisé « La musique au cinéma, des représentations éthno-psychologiques » vise à mettre en clair cette distinction, tout en sollicitant des articles qui développent l’un (ou plusieurs) des axes de recherche suivants : - La voix des protagonistes en interprétant une musique (sans paroles) ou un chant (avec paroles), reflétant l’état psychique du personnage. - Les bandes musicales accompagnantes aux différentes scènes, adéquatement avec les situations psychiques vécues. - Le jeu d’acteur avec un instrument musical (réel ou interprété gestuellement) et la véracité de son interprétation devant la caméra. - Le rôle d’un compositeur d’une bande originale pour un film, et son ‘jeu’ de l’évolution narrative ordinaire aux climax du film. -La représentation d’une identité, d’un patrimoine, dans un film, par la musique qui ‘l’habille’. -Les rebondissements sonores dans les films d’animation -L’imagination en bruitage par la composition de partitions et leur arrangement pour remplacer des voix réelles. -La véracité d’une scène en silence, sans musique. إنّ القيمة الحسيّة أو الإخباريّة أو الدلاليّة أو السرديّة أو الهيكليّة أو التعبيريّة ، والتي يقودنا الصّوت المسموع خلال مشهد ما ، لنقوم بإسقاطه على الصورة ، إلى درجة خلق انطباع لدينا بأننا نرى فيها ما في الواقع وبأنّنا في حضرة " الصَّوْتِ المُشَاهَدْ". ما هو إلّا تأثير ، شائع الاستخدام، والذي غالبًا ما يمرّ في لاوعي الذين يتكبّدونه. وبغية أن نكون على دراية بظاهرته، ونعيد اكتشاف آليته ، وجب علينا تفكيك المزيج السمعي-البصري، وذلك عن طريق مراقبة الصوت والصورة من نفس اللّقطة، بشكل منفصل. حينها فقط ندرك أنه من خلال المؤثّرات المختلفة ، لا يتوقف الصوت عن التأثير فيما نراه "(Chion ، 2006 ، صفحة 221) الديباجة: بناءً على ولادته صامتا، ظلّ كلّ شريط روائّي يقود مخرجه إلى إرفاقه بمقطوعة موسيقيّة، تعزفها فرقة خلال عرضه، بهدف أن تطبعه بالمشاعر وتجعل المشاهدين يعبرون عن الأحاسيس التي تنتابهم ، وذلك سواء عن طريق الابتسامات ، أو الدموع أو التصفيق أو تقطّب الوجوه. ومع مرور الزمن تطور كل شيء: إذ بات بإمكان معزوفة كاملة، أُلِّفَتْ باسم الشّريطِ، أن ترافق تطوّر نسق أحداثه فتميزه، سواء من خلال صوت داخلي للإطارِ، أين تتجسّد الأغنية المؤدّاة من طرف الشخصيّة لتنقل مشاعرها إلى الجمهور، أو صوتٍ باطني- يتم تمييزه عن طريق أغنية لا تُنفّذ من قِبل الممثلين ولكن تُرافق تأملاتهم وحركاتهم وأحاديثهم، أو "موسيقى داخليّة" يعزفها الممثلون بآلات داخل الاطار ،أو يُخيّل لنا أنّهم يقومون بعزفها، في حين أنّها ترافق تجسيدهم فقط ، مع امتلاكها لرابط قويّ مع الشخصيّات التي تعزفها(سواء أكانت هاوية أو محترفة في الموسيقى ) ،أو " موسيقى باطنيّة" تُرافق مشهدًا لوضعه في إطار شاعريّ خاصّ ومثير، أو مؤثّرات صوتيّة تُقلّد الأصوات الطبيعية بأخرى اصطناعيّة مخلوقة في علاقة بالسيناريو، أو صمت مطلق يدعو المستمع إلى تركيز عميق مع المشهد قادر حتّى على لمس إحساس الأنا الأعلى لدى المشاهد... كل هذا التنوّع في الجزئيات الصوتيّة ، لايُمثِّلُ سوى القطع التي تكمل اللّغز، ووصلات ينجح اتصالها لتكوين سلسلة شديدة التماسك، بل لِنَقُلْ قطعةً فنيّةً متكاملةً تُسمى "فيلم الخيال". إنَّ للموسيقى دورًا أساسيًا وفريدا تلعبه في الأشرطة السّينمائيّة: فهي تجادل نفسيّة الشخصيات ومميزاتها الإثنية، سواءً تلك الخاصة بكاتب السيناريو أو الممثل أو الموسيقي أو مركّب الفيلم أو مخرجه. إذ يأمر الأوّل، أي كاتب السيناريو، أن تُعرض الشخصيّة في حالة نفسية وهويّة، محددتيْن بشكل جيّد، أمّا الثاني، أي الممثّل، فهو المستخدم لملامح وجهه وحركاته مثل التشكيلية، لتمثيل الشخصيّة بطريقة أقرب ما يمكن من الحالة الموضحة في السيناريو. ولا يمكن تحقيق الكمال إلا من خلال تكرار التقاط نفس المشهد ، عديد من المرات، بحيث يختار مُركّب الفيلم أفضلها. ولكن حتى أفضل مشهد تم تركيبه بشكل صحيح، مقارنةً بالفيلم بأكمله، لن يكون كافيا لإقناع الجمهور دون إضافة مقطع موسيقي يجعل المشاهدين منغمسين تماما في قصة الشريط ، سواءً بأخذ مكان الممثّل، للإحساس بمعاناته ومعايشة فرحته أو حزنه وتحليل مختلف وضعياته ، أو عن طريق الإنغماس في حالات نفسية وإثنية إلى حدّ يجعل المشاهد يقول: "إنّي أرى نفسي في هذا الدور!"، أو "إنّ هذه الحالة تهمّني!"، أو "لقد عانيت فعلا من هذه المشكلة في حياتي!"، أو ببساطة: "إنّ المخرج على حق!" . إذا لا يمكن مطلقًا عرض مثل هذه الرسائل على الجمهور إذا تمّ عزل الموسيقى التصويرية عن الفيلم. محاور البحث: يهدف كتابنا الجماعي الموسوم بعنوان :"الموسيقى في السينما: التمثلات الإثنو- بسيكولوجيّة." إلى تسليط الضوء على طابع التمييز الذي تضفيه الموسيقى على الأشرطة السينمائيّة التي تُؤَلَّفُ من أجلها، ونلتمس من الباحثين أن يساهموا بمقالات تُطوِّرُ إحدى محاور البحث التالية أو أكثر: - -صوت الممثّل عند تقمّصه لمقطوعة موسيقيّة، بدون كلمات، أو لأغنية ذات كلمات ، مما يعكس الحالة النفسية للشخصية التي يتقمّصها - تناسُب الموسيقى المصاحبة مع مختلف المَشَاهِدِ والحالات، بشكل كافٍ ومناسب لفهم المواقف النفسية المُعاشة من طرف الشخصيّات. - التمثيل باستخدام آلة موسيقيّة (حقيقة أو بالإيماء) ومدى مصداقية الآداء أمام الكاميرا. - دور ملحّن الموسيقى التصويرية لفيلم وعمله على تطوير سرد القصّة من مراحل عاديّة إلى مواقف الذّروة من أحداث الشّريط. - تَمثُّلُ الهوية والتراث في الفيلم من خلال الموسيقى التي "تكسوه". - الارتدادات الصوتيّة في أفلام الصّور المتحرّكة -الخيال في المؤثرات الصوتية عن طريق تلحين مدوّنات موسيقيّة وتوزيعها لاستبدال الأصوات الحقيقية- -مدى مصداقيّة المشهد الصامت بدون موسيقى ترافقه. النّصّ الفرنسي للدّيباجة: فاتن ريدان رايسي ترجمة نصّ الدّيباجة للّغة العربيّة: د. علي شمس الدّين مراجعة وتدقيق: فاتن ريدان رايسي

Posters

‏‏ ནྱཾ༩ྀ༄ إعلان العدد الأول لمجلة منمنمات ༄ནྱཾ༩ྀ يسر هيئة تحرير مجلة "منمنمات" الصادرة عن مؤسسة APTEES بفرنسا أن تعلم الباحثين والأساتذة والطلبة عن شروعها في إستقبال الأبحاث العلمية باللغات العربية والفرنسية والانجليزية، وذلك تحضيرا للعدد الأول وآخر أجل لإستقبال الأبحاث 20/02/2020 وفق الشروط والقواعد المعلن عليها في الملف المرفق. يتم إرسال الأبحاث على الإيميل التالي: mounamnamet@aptees.fr ‏ ‏ ‏‏ ནྱཾ༩ྀ༄ بالتوفيق للجميع ༄ནྱཾ༩ྀ December 2019 DOI: 10.13140/RG.2.2.10508.26248

The Journal of Urban and Territorial Planning DOI: 10.13140/RG.2.2.15313.07529 JUTP is a quarterly, international peer reviewed journal. It publishes high quality and original unpublished research articles that deal with studies and researches in the fields of Urban and Territorial Planning. The JUTP is issued regularly: quarterly edited by the Democratic Arabic Centre for Strategy, Political and Economic Studies of Berlin-Germany, and has a worldwide, actively involved scientific committee, that oversees its evolutive edition, given that it encompasses a wide range of international academicians coming from many countries. The JUTP is based on a code of ethics in relation with its editing conditions, and to an internal list of reviews’ arranging, knowing that the selection of the articles that would be published in every issue, depends on the formal and objective specifications of the international journals. All the research content of JUTP is freely available online, and there is no charge to researchers who access online, read, download, print, copy or cite parts of the published articles, as long as they mention the references in conformity with the international reference system, and accordance with the BOAI definition of open access

Discours de l'architecture : Mots et Signes خطاب العمارة: كلمات ورموز Finally edited Uncountable thanks to the whole book team : Scientific committee, edition committee and all the contributing researchers More and more success inchallah 🙏 A book Project which chapters link the architecture to the huamn behaviour and ethnics Discourse of the Architecture … Words and Sings Architecture is a comprehensive reference system, combining language and doctrines. It sees buildings as concrete objects representative of cultural norms (values and ideas) of their creators’ aspirations to preserve their collective memory. This system develops within a specific framework imposed by society, resulting into uniform and rigorous laws. The importance of this system shows clearly in the unified codes warranting a certain perception necessary for decoding it. Separating architectural work from its concrete and symbolic functions seems to be difficult because individuals interact with architecture as a means of communication. For example, an individual does not consider his home only as a shelter, protecting him/her from harsh environmental factors, but rather, it is it a home containing a complex set of symbolic expressions that meet many of his psychological needs. The architecture was well adapted to carry signs, standing for identity and meeting individuals’ needs. The symbolic diverse functions of architecture in traditional cities are highly communicative. Examining the codes, popular signs and well-established symbols in traditional architectural spaces makes us perceive the essence of stable and visual connotations, offering themselves to coherent and diverse interpretations of the tangible and intangible legacy. Such an investigation focuses on housing spaces that can encompass communities’ cultural symbols, their traditions and skills as codified language based on metaphor and abstraction. The tangible aspects in these spaces vehicles signs and meanings transmitted across generations and thus forming a society’s cultural heritage. 6 Working on architecture is a very fertile domain. Research can be addressed to architectural narratives and the components informing it, allowing for more variegated interpretations and readings. By doing so, we favor meaning over a building and the signified over the signifier. This approach establishes an image that creates interwoven links between the architectural edifice, regardless of its nature, as a container and its symbolic contents. It thus becomes meaningless to create similarities between architecture as a tangible representation based on a functional architectural transformation of the place and architecture as a lived and imaginative experience loaded with representations and symbols. The process of transformation and reuse unfolds according to structured cultural models. Perhaps the reproduction of our awareness of the place happens through the transformations occurring in the components of the spatial context and the changes that take place. This makes signs, symbols and innovations within the framework of experimentation, perception and imagination possible. Can a symbol have defined and consistent meanings in the same environment? In the case of moving signs and symbols to a new location, do they maintain their assets and characteristics both of form and of content? Is there a possibility of constructing a specific classification for the lexicon of symbolic architecture? Areas of research: 1. The interactive relationship between architecture and human space. 2. Humanitarian considerations as a design indicator. 3. The problem between architecture and structural theory. 4. The transcending relationship between construction and meaning in the architectural perception. Original Arabic call: Dr Zeineb Gandouz Ghorbel- Translated by Dr. Abdel Majid Bouziane

The aim of this study is to demonstrate how could fiction movies illustrate material and immaterial cultural heritage of every nation while projected during international festivals, competitions or tributes to filmmakers, through a comparative analysis between aesthetic and analytical viewpoints